万众期待的真人版，啊呸，真狮版《狮子王》终于上映了。

当预告片刚出来时，相信很多小伙伴都和杀姐一样，被这只超萌的小狮子刷屏。

然而，在刷完新版《狮子王》后，杀姐却比前两天看《素人特工》更来气。

咳咳，为了保持风度，还是按照惯例，先说说本片的优点：

1.小辛巴、小娜娜超可爱。

2.特效极其逼真，好莱坞顶级工业水平。

3.音乐很好听，尤其“哈库拉玛塔塔”，童年情怀加成MAX。

好了，优点说完了，现在开始直击灵魂的找问题环节。

为了保证公平，缺点咱也说三个。

01

面瘫的动物们

为了配合逼真的特效，《狮子王》中的动物返璞归真，不再拥有拟人化的表情。

这也为影片带来了，一个严重的问题：

太过真实的动物角色，达不到原版的表现力，故事的感染力大大降低。

原版中所有的角色迪士尼 狮子王，都极具感染力，杀姐每一次重温时，都恨不得冲进银幕，跟彭彭丁满一起吃香蕉。

在新版中，观众则像坐在动物园的观光大巴里，冷眼旁观着外面的狮群，银幕内外毫无互动。

无论辛巴小时候多软萌，长大后多帅气，让观众近两个小时对着一张面瘫脸，任谁都想打哈欠。

需要注意的是，这锅不该导演乔恩·费儒背。

毕竟人家刚和蜘蛛侠的婶婶谈情说爱，事业爱情无法兼顾......

啊不对，毕竟人家三年前刚拍过类似题材的《奇幻森林》迪士尼 狮子王，口碑还不错，这就说明打造真实感是“动物片”的一条出路。

至少在乔恩·费儒这，是可行的。

《奇幻森林》使用了动作捕捉技术，在保证动物真实感的同时，也让它们具有了丰富的表情，一举斩获了当年的奥斯卡最佳视效奖。

真实的熊，绝对不会这么表情丰富

可《狮子王》却直接放弃了动作捕捉技术，让片中的CG动物们全程面瘫，回归原始。

要知道，这次写命题作文的乔恩·费儒，是绝对没有权利给《狮子王》做这种决定的。

让影片放弃动作捕捉技术的，肯定是迪士尼本尼。

但事实证明，迪士尼玩砸了，两部《狮子王》评分的巨大差距已足够说明问题。

在童话故事里，切勿过于追求真实。

你都让狮子和疣猪一起睡觉了，干啥还玩什么写实啊！

02

配音和音乐

影片没有使用动作捕捉带来的第二个问题，是嘴型对不上。

配音演员虽然都很优秀，大家有时候也能靠脑补，复原出动画中的经典对白。

但在大多数时候，动物们嘴巴的动作幅度太小，经常给人一种在放旁白的错觉，这种情况在动物唱歌时尤为明显。

迪士尼为了追求真实感已经不让动物跳舞了，配音再对不上，这看起来真的不像是动物在唱歌，而像是动物在背景音乐中跳大神。

如果去掉配音，换赵忠祥老师来念个旁白，那《狮子王》真的可以变成《动物世界》剧场版。

03

复制粘贴的剧情

虽然有个别的小增改，但新版《狮子王》的主线故事与老版动画没有差别。

《狮子王》的故事，本来并不复杂，而且原版中的一些支线剧情确实有待补充。

比如：

辛巴和彭彭丁满一起生活的剧情（加个中段BOSS增加辛巴成长过程之类的）；

以及木法沙和刀疤年轻时的闪回，讲讲刀疤脸上的疤是怎么来的。

杀姐本以为，这份迪士尼的至尊冷饭，至少可以填填动画版挖的坑。

可到头来什么也没有，新版的大部分剧情，都是动画版的直接拷贝。

如果说1994年的观众认为《狮子王》是动物版的《哈姆雷特》，并觉得它充满新意。

那2019年的观众对这原封不动的剧情，就真的打不起精神了。

就和中国每年都会出一部西游题材电影一样，好莱坞这些年也抱着《哈姆雷特》不放，《雷神》、《黑豹》、《海王》......

各种兄弟争王位的故事我们已经看腻了，可《狮子王》偏偏还是这一模板里剧情曲折度最小的。

迪士尼把动画改成真人版时有两种策略——

一个是复制粘贴，比如《灰姑娘》和《美女与野兽》；

一个是大幅改编，比如《沉睡魔咒》和《阿拉丁》。

遗憾的是，对于一个当下常见套路的翻拍，他们选择了前者。

比起找八竿子打不着的蔡徐坤推广大使，本片的编剧才是最谜的。

这部电影，光是有署名的编剧就多达五个。

看着这个复制粘贴的剧情，杀姐只想说：

除了多吃剧组几顿盒饭，你们的工作强度未必比蔡徐坤打篮球来得大呢。

这些年，迪士尼在创作上的懒惰，到新版《狮子王》已经是登峰造极。

今年中美电影暑期档票房双双倒退，就是市场最直接的证明。

当一家独大的迪士尼用漫威电影吸干其他几家制片公司的市场份额后，自己却又不思进取，连自家最经典的《狮子王》也能复刻圈钱。

在迪士尼眼中，它可能觉得睥睨万物的自己，就像电影里木法沙的那句台词一样：

“阳光所能照到的地方，都是我们的国土”。

但对不起，观众才是你的阳光。