8月中旬的一天手工陶瓷制作，在介休市洪山镇运吉村一处农家小院里，刘英杰正在享受其陶艺人生——只见他眉头紧皱，眼神专注，把一块沾水的泥巴置于转盘之上，用拇指先在泥块中间定出一个中心，随后双手顺着泥巴的边缘，紧握与收拢，原本不成形的泥巴很听话地“扶摇直上”，伴随着手形的变换，泥柱开始长出光洁的“肚子”……此时他双臂运力，双手上提，泥坯子被拉出一个细长的“脖子”，花瓶之形乍现。瓶颈曲线灵动柔美，犹如仙鹤之颈。

半个多世纪以来，刘英杰和父亲、儿子三代人坚持制作陶瓷，从未间断。历经三代人的传承与坚持，如今，刘家制作的工艺陶瓷、日用瓷皿，以其造型美观、技艺精湛而久负盛名，深受当地人喜爱。

门可罗雀贾市稀，寒冬时节盼春风“陶瓷制作技艺是从父亲开始的，当时父亲在公社陶瓷厂工作，后来一次事故让他失去了右眼。”刘英杰回忆道。

上世纪50年代的洪山镇，大大小小的陶瓷作坊、陶瓷厂数不胜数。刘英杰的父亲是刘光辉，60年前，年仅10岁的刘光辉当学徒学习制作瓷器，后来成了家，便一门心思做陶瓷。一间小房子、一个火炉、一双手脚、一只眼睛，那时的条件异常艰苦，刘光辉只做陶瓷难以维持生计，而且瓷器施釉、刻花需要很高的精确度，常人可能看两三眼就能上手了，刘光辉却要数十次才可以。

20世纪80年代后，粗陶日渐没落，转型细陶后，样式单一、知名度又不高，洪山陶瓷渐渐被人遗忘，销路越来越窄。很多传统手工艺人或外出打工，或种地务农，另谋生计。刘光辉说：“那是手工艺人的寒冬。为了在市场上生存，我必须出去学习，不断增加产品的种类，努力适应市场的需求，挣的钱基本上都投入到生产中了，家里日子并不好过。”或许眼睛的瑕疵更磨练了他的意志，和刘光辉同时期的匠人纷纷转行，丢了手艺，而刘光辉则守护着这门手艺，一守就是几十年。倚风凭阑望春归，秉持匠心续前行

苦熬40多年后，刘光辉已年迈，家里的瓷器产业便由刘英杰来支撑。随着经济社会的发展，以及国家对非物质文化遗产的重视和保护，刘家的手工陶瓷迎来了“春天”。

2015年1月，刘英杰被评为县级非物质文化遗产项目“洪山窑”古陶瓷传统技艺代表性传承人。

刘英杰介绍说，一件瓷器经过练泥、拉坯、印坯、利坯、晒坯、刻花、施釉、烧制等十多道工序，半个多月才能做出来。最考验技艺的，就是最后一步的烧制了。“烧得好则圆满；稍出一点岔子，所有辛苦就功亏一篑了。”烧窑时对温度的控制最考验技术，升温太快或太慢都难成佳器。烧制者需要根据陶器颜色的变化，及时调控炉温。比如，器皿的颜色是先变黑，再变红，最后变白，每次变化都要及时增减柴火。经过10多个小时的烧制后，一窑的陶器能有六成以上不碎裂，就算成功了。

随着市场需求的增大、政策利好，以及刘光辉、刘英杰父子多年的积累，他们将这门手艺，变成了一份产业。“爷爷留下的手艺，父亲坚持了一辈子，在我这里不能丢掉。”刘英杰的儿子专门去景德镇学习陶瓷技术，准备毕业后回家继承父亲的“衣钵”。现在，他已掌握了传统手工陶瓷制作的所有工序和要领。

“如果你去做一件你非常感兴趣的事情，再辛苦也不会觉得累手工陶瓷制作，而且做好这件事情还能养家糊口，何乐而不为呢？”如今，刘英杰的手艺已达纯熟境地，作品被很多民间收藏家收藏，遍布平遥、太原、霍州等地。传承千年的中华优秀传统文化正在得到越来越广泛的传播和弘扬……